Slevy — media

Hudba druhé poloviny 18. století získala u posluchačů trvalou oblibu. Je přehledná, symetrická, výrazově střídmá. - Carl Stamitz (1745-1801), syn slavného otce Jana Václava Stamice, příjemně pře…

Hudba druhé poloviny 18. století získala u posluchačů trvalou oblibu. Je přehledná, symetrická, výrazově střídmá. - Carl Stamitz (1745-1801), syn slavného otce Jana Václava Stamice, příjemně překvapí jak svou invencí, tak propracovanou nástrojovou fakturou. - Instrumentálních dovedností jednoho z nejlepších hráčů na smyčcové nástroje své doby maximálně využila Gabriela Demeterová v nahrávce čtyř skladatelových houslových a violových koncertů. - Gabriela Demeterová, též vynikající hráčka na violu, využívá v koncertantní symfonii prohousle a violu možností playbacku. - Nahrávka tímto přístupem získala myšlenkovou a stylovou jednotu. Virtuozita Gabriely Demeterové dominuje ve Stamitzovi

Přední představitel tzv. české moderny Josef Suk (1874-1935) byl tak talentovaný, že již v jedenácti letech vstoupil na Pražskou konzervatoř. Velice brzy začal komponovat a celý život psal mj. klav…

Přední představitel tzv. české moderny Josef Suk (1874-1935) byl tak talentovaný, že již v jedenácti letech vstoupil na Pražskou konzervatoř. Velice brzy začal komponovat a celý život psal mj. klavírní skladby, ač byl vzděláním a povoláním houslista. Jakkoli Sukovi na jeho skladatelské činnosti převelice záleželo, provozoval ji - podobně jako Gustav Mahler při svém povolání šéfa vídeňské opery - celý život jakoby "na vedlejší úvazek", protože většinu času zasvětil kariéře sekundisty ve slavném Českém kvartetu, s nímž v letech 1892-1933 odehrál tisíce koncertů a poznal svět. Klavír byl Sukovi intimní tvůrčí zpovědnicí, tlumočníkem a důvěrníkem jeho nejvnitřnějších pocitů a nálad. Klavírní díla můžeme s trochou nadsázky označit za jakési klavírní výtahy Sukovy abstraktně hudební tvůrčí dílny. Český klavírista Pavel Štěpán (1925-1998), který souborný projekt realizoval, svou uměleckou dráhou navázal na slavné tradice rodiny. Byl synem skladatele, pianisty a teoretika - sukovského…

- Taneční vstup do zvláštní edice věnované dirigentské legendě 20. století - Václavu Talichovi. - 16 Slovanských tanců v mimořádné interpretaci Václava Talicha a České filharmonie na historické nah…

- Taneční vstup do zvláštní edice věnované dirigentské legendě 20. století - Václavu Talichovi. - 16 Slovanských tanců v mimořádné interpretaci Václava Talicha a České filharmonie na historické nahrávce Supraphonu z roku 1950. - Pojetí, které založilo interpretační tradici Slovanských tanců - bylo obdivováno ve své době a okouzluje dodnes. - Talichův Dvořák ne jako "muzikant píšící taneční hudbu, ale jako poeta rytmu". - Osm Slovanských tanců z roku 1878 (v původní verzi pro klavír na čtyři ruce) bylo jedním z prvních Dvořákových kroků na cestě ke světovosti. "Božská přirozenost proudí touto hudbou… Ani stopy po strojenosti a nucenosti." - píše o nich tehdy kritika. Dalších osm tanců zkomponoval Dvořák už jako proslulý tvůrce v roce 1886 a následně obě řady instrumentoval.

- Talichova mimořádná fantazie a kouzlení se zvukem. - Paleta orchestrálních barev v partiturách Dvořákových symfonických básní Vodník, Polednice, Zlatý kolovrat a Holoubek - hudební balady pozdní…

- Talichova mimořádná fantazie a kouzlení se zvukem. - Paleta orchestrálních barev v partiturách Dvořákových symfonických básní Vodník, Polednice, Zlatý kolovrat a Holoubek - hudební balady pozdní Dvořákovy tvorby - Z dobových kritik na Talichova provedení: "Dvořákův Holoubek ve zvuku krásně vytříbený, oblit byl magicky tajemným přísvitem baladovým." "Motivy oživují, tragické konflikty nabývají skutečné závažnosti a nezávislosti od vymezenosti námětu." Václav Talich - mistr orchestrálních barev

"Nádherný krystal, který se třpytí neskonalými odlesky." (Václav Talich o Mozartově hudbě) Mozart maximálně životný, plný dramatu a napětí. Předehra k opeře Kouzelná flétna, symfonie č. 33 a38 "Pra…

"Nádherný krystal, který se třpytí neskonalými odlesky." (Václav Talich o Mozartově hudbě) Mozart maximálně životný, plný dramatu a napětí. Předehra k opeře Kouzelná flétna, symfonie č. 33 a38 "Pražská" - vzácné Talichovy LIVE snímky s Českou filharmonií z roku 1954. Barvitá Čajkovského "pocta Mozartovi a starým mistrům" - Mozartiana v podání Slovenské filharmonie!

Obě nahrávky z 12. titulu talichovské edice vznikly v listopadu 1938 ve slavných studiích Abbey Road a představují Talicha jako jednoho z nejrenomovanějších dirigentů v meziválečném období, a to ne…

Obě nahrávky z 12. titulu talichovské edice vznikly v listopadu 1938 ve slavných studiích Abbey Road a představují Talicha jako jednoho z nejrenomovanějších dirigentů v meziválečném období, a to nejen v Evropě. Dirigent mj. opakovaně hostoval u Scottish Orchestra (v sezóně 1926/27 zde Talich dirigoval 26 ze 30 koncertů!)a jedna z mnoha pochvalných kritik té doby je nadepsána výmluvně "Talich - The Magician". S ostrovem je spojena i samotná Sedmá symfonie d moll op. 70 (B 141). Dvořák ji psal na objednávku Londýnské filharmonické společnosti, která skladateli v roce 1884 udělila čestné členství, a poprvé zazněla pod skladatelovou taktovkou 22. dubna 1885 právě v Londýně. "Talich - kouzelník"

Komorní hudba patřila zvláště v mládí a v závěrečné fázi Talichova tvůrčího života k jeho prioritám. K nejvýznamnějším pro něj patřila krátká poválečná kapitola s Českým komorním orchestrem (1946-1…

Komorní hudba patřila zvláště v mládí a v závěrečné fázi Talichova tvůrčího života k jeho prioritám. K nejvýznamnějším pro něj patřila krátká poválečná kapitola s Českým komorním orchestrem (1946-1948), jenž mu byl věrně oddán i v období nespravedlivých útoků na osobu dirigenta. Vedle Sinfonie B dur J. A. Bendy, jedné z vůdčích osobností evropského raného klasicismu, a Čajkovského Andantecantabile zde naleznete dvě asi nejčastěji hrané serenády Dvořáka a Suka. Serenáda Es dur byla reakcí tehdy osmnáctiletého Suka na Dvořákovu poznámku, aby "už jednou přestal s tím věčným moll a aby skládal něco mladistvého a svěžího". Serenáda E dur, Dvořákova komorní skladba z nejpůvabnějších, vznikla v roce 1874 a byla původně určena Vídeňským filharmonikům. V obou nahrávkách se genius skladatele pojí s citlivým a inspirativním pojetím Talicha - dirigenta!

Zatímco houslím s jejich zářivým tónem se Martinů věnoval od samého počátku své tvorby, violu objevuje až v pozdních letech (všechny zde uvedené skladby spadají do let 1947-59). Jakoby v temnébarvě…

Zatímco houslím s jejich zářivým tónem se Martinů věnoval od samého počátku své tvorby, violu objevuje až v pozdních letech (všechny zde uvedené skladby spadají do let 1947-59). Jakoby v temnébarvě nástroje, který umí být drsný a rytmický i sladce zpívat, našel odpovídající prostředek pro vyjádření vlastních pocitů a bolestí na sklonku života. Přes lyrickou náladu, nostalgii a "českou" vřelost, s níž ve skladbách zaznívají názvuky lidových motivů, probleskuje mozartovská radost a temperament, jako připomínka nevázaného mládí ve vzpomínání na domov, kam už nebylo možno se vrátit. Průzračná struktura Tří madrigalů a Dua č. 2 se promění ve vřelý zpěv violové sonáty, v Komorní hudbě je pak už viola jen předivem v široké paletě barev kombinací všech nástrojů sextetu. Violista Alexander Besa je vynikajícím sólistou, komorním i orchestrálním hráčem (Camerata Bern ad.) s řadou nahrávek a ocenění na svém kontě. Na nahrávce jej provázejí bez nadsázky ti nejlepšíčeští muzikanti mladé generace. …

Zelenka: Magnificat, Žalm 129, Litanie Omnium Sanctorum, Salve Regina

Nechce se věřit, že Antonio Vivaldi, autor bezpočtu virtuosních koncertů, oper, kantát i komorních děl, jeden z velkých vzorů J. S. Bacha, upadl v zapomnění ještě za svého života a zemřel v chudobě…

Nechce se věřit, že Antonio Vivaldi, autor bezpočtu virtuosních koncertů, oper, kantát i komorních děl, jeden z velkých vzorů J. S. Bacha, upadl v zapomnění ještě za svého života a zemřel v chudobě a opuštění. Dnes by už jen za notoricky známý cyklus Čtvero ročních dob měl zajištěnou slušnou doživotní rentu z tantiémů příslušného ochranného svazu autorů. Dnešní doba vzdává hold skladateli, z jehož radostné hudby září italské slunce, občas vystřídané nespoutanou bouří, aby vás vzápětí pohoupala na klidných vlnách benátské laguny. Vybrali jsme z nepřeberného množství Vivaldiho koncertantních skladeb alespoň malou ochutnávku, o kterou se postarali Pavel Šporcl, Gabriela Demeterová, Václav Hudeček, Jiří Stivín, Lubomír Brabec a řada dalších virtuosů. Nechte se unést barvami a vůněmi vybraných pokrmů z kuchyně nejvyhlášenějšího "šéfkuchaře" italského hudebního baroka!

Albové dělení na období let 1969-1975, 1976-1980, 1981-1985 a 1986-2004 dalo opravdu rozsáhlou šanci zmapovat tvorbu Hany Zagorové na více než osmdesáti písňových vzorcích. Všechny hity, albové la…

Albové dělení na období let 1969-1975, 1976-1980, 1981-1985 a 1986-2004 dalo opravdu rozsáhlou šanci zmapovat tvorbu Hany Zagorové na více než osmdesáti písňových vzorcích. Všechny hity, albové lahůdky, ale také řada nahrávek dosud nevydaných, činí z tohoto titulu opravdovou mimořádnost! Kompilátor Jiří Svoboda, za pečlivého dohledu samotné zpěvačky, našel sestavu nahrávek, které opisují obdivuhodný oblouk od ostravského bigbítového šansonu konce 60. let, přes desítky národem velmi oblíbených pop songů, až po současnost dámy s vybraným písňovým vkusem. Hanu Zagorovou na této desce v duetech doprovází několik pěveckých partnerů: Petr Rezek, Jiří Korn, Drupi, Karel Gott nebo Štefan Margita zcela po svém nabídli spolupráci v písních s možným společným podtitulem Setkání. Pánové Kotvalda Hložek se pak na několik let stali vhodným stylotvorným prvkem celé jedné etapy zpěvaččiny kariéry, stejně jako soundem jasně poznatelná kapela Karla Vágnera. Smysl pro silné melodie, nepřehlížení…

Jeho spojení se saxofonem, resp. klarinetem je definitivním poznávacím znamením, symbolem hudební kvality i atraktivity. Mnohdy se v té souvislosti trochu zapomíná na jeho aktivity kapelnické či ar…

Jeho spojení se saxofonem, resp. klarinetem je definitivním poznávacím znamením, symbolem hudební kvality i atraktivity. Mnohdy se v té souvislosti trochu zapomíná na jeho aktivity kapelnické či aranžérské: jako sólista v orchestru Karla Gotta či v posledních letech Big Bandu Felixe Slováčka je prostě víc na očích publika. Toto výroční 2CD ho představuje jako interpreta muziky vycházející ze světového i domácího hitového popu, ale také lidovek, filmových melodií, muzikálů nebo méně vážné "vážné" hudby. Může to samozřejmě být jen kousek z katalogu Slováčkových nahrávek, ale zahrnuje vše podstatné v alespoň několika ukázkách. Hallo, Tornero, Vorařská, Kdepak ty ptáčku hnízdo máš?, Sen lásky, Varadeiro, Indiánská píseň lásky, Let čmeláka, Tenkrát na Západě, Jsi můj pán nebo Vínečko bílé…Celkem asi 150 minut hudby, dvě a půl hodiny vzpomínek, téměř padesát silných melodií v suverénním provedení. Výběr slavných melodií v podání znamenitého instrumentalisty!

Pouhých pětapadesáti let by se letos v březnu dožil - a už 25 sezon bohužel víme, že se to nikdy nestane - Jiří Schelinger! Na jeho předchozí dílčí výběry navazuje tato nová kompilace, trochu smutn…

Pouhých pětapadesáti let by se letos v březnu dožil - a už 25 sezon bohužel víme, že se to nikdy nestane - Jiří Schelinger! Na jeho předchozí dílčí výběry navazuje tato nová kompilace, trochu smutně, ale i zcela spravedlivě pojmenovatelná jako definitivní, neboť nabízející maximum možných pohledů na již uzavřený zpěvákův odkaz. Rozsah opravdu naplněného 2CD je využit na představení dvou desítek Schelingerových velkých hitů a stejného počtu nahrávek, které popový půdorys překračují směrem k hard rocku činaopak k jemným akustickým snímkům. Vůbec poprvé se také dostane všem těmto 40 skladbám kompletní zvukové remasteringové lázně: lze tedy čekat zásadní kvalitativní posun vzhůru i z čistě technologického hlediska. Profil Schelingera jako zpěváka absolutně populárních písní typu Holubí dům, René, já a Rudolf, Dráty pletací, Jahody mražený, Lupič Willy nebo Šlapací kolo je doplněn pro jeho portrét stejně podstatnými nahrávkami v poněkud jiném stylu. Balady, folk, blues, ale především na tu…

Pod možným neformálním podtitulem "Příjemná muzika za příjemnou cenu" zahajuje firma Supraphon Music ediční řadu Pop Galerie! Za vstřícných 159,- Kč dostanou posluchači nově koncipované kompilace o…

Pod možným neformálním podtitulem "Příjemná muzika za příjemnou cenu" zahajuje firma Supraphon Music ediční řadu Pop Galerie! Za vstřícných 159,- Kč dostanou posluchači nově koncipované kompilace originálních nahrávek největších hitů a nejdůležitějších písní zpěvaček a zpěváků, jejichž stopa v historii naší populární hudby je nepochybná. Nejčastěji podle výběru samotných umělců, vždy kolem dvacítky skladeb, repertoárem často dotaženo až do současnosti, někdy vydáváno v období životních výročí, ale vždycky s vylepšeným zvukem a v jednotné grafice, tak vzniká tato galerie zvukových podobizen. Červnovou první pětici jmen tvoří Miluška Voborníková, Karel Hála, Josef Laufer, Pavel Sedláček a Skupina Václava Kučery. Stylově jistě různí, ale místem v našich příjemných vzpomínkách nesporně propojení. Nová ediční řada by měla dalšími tituly pokračovat již na podzim: zpěváků k důstojnému připomenutí jejich originálními snímky s vůní doby je opravdu celá řada! Karel Hála Mnozí mu říkají Mr.…

Výběr ze skladatelského odkazu, zejména symfonického, jednoho z největších hudebních géniů Ludwiga van Beethovena, přináší tento výběr. Jsou zde zastoupeny symfonie "Osudová" charakteristickou prvn…

Výběr ze skladatelského odkazu, zejména symfonického, jednoho z největších hudebních géniů Ludwiga van Beethovena, přináší tento výběr. Jsou zde zastoupeny symfonie "Osudová" charakteristickou první větou, "Pastorální" roztančenou větou vstupní, sedmá tzv. "smuteční" větou, či "Eroica" svým hrdinným allegrem. Samozřejmě nemůže chybět monumentální "Devátá" s Ódou na radost. Tento symfonický výběr doplňuje brilantní Rondo ze čtvrtého klavírního koncertu s nezapomenutelným Janem Panenkou. Špičkové výkony České filharmonie i Pražských symfoniků s dirigenty Paulem Kletzkim a Václavem Smetáčkem jsou ozdobou tohoto Beethovenova hudebního profilu. Beethovenův symfonický profil ve špičkovém provedení

Z rozsáhlého skladatelského odkazu Bohuslava Martinů vracíme na trh soubor děl, která jsou si námětově i kompozičně velmi blízká. První tři z nich vyrůstají z folklorních předloh a poslední využívá…

Z rozsáhlého skladatelského odkazu Bohuslava Martinů vracíme na trh soubor děl, která jsou si námětově i kompozičně velmi blízká. První tři z nich vyrůstají z folklorních předloh a poslední využívá textu Erbenovy balady. V každém z těchto skladatelských skvostů je naprosto zřejmá vazba k domovu, touha po domově. Pestrý hudební svět Bohuslava Martinů nás doslova okouzlí. Špalíček, Romance zpampelišek, Petrklíč, Svatební košile - skvosty Bohuslava Martinů

Zeyerova dramatizace romantického příběhu lásky Radúze a Mahuleny čerpá svou krásu z několika silných pramenů: z hluboké symboliky slovenské lidové pohádky, z poetiky a dramatismu Julia Zeyera, s n…

Zeyerova dramatizace romantického příběhu lásky Radúze a Mahuleny čerpá svou krásu z několika silných pramenů: z hluboké symboliky slovenské lidové pohádky, z poetiky a dramatismu Julia Zeyera, s nímž uchopil tuto vzácnou látku, a z výjimečného talentu tehdy 23letého skladatele Josefa Suka. Ten později vyznal, že čas práce na Radúzovi byl nejkrásnější dobou jeho života. Skladatelský talent rozvíjel pod vedením A. Dvořáka a inspirací mu jistě byla i opětovaná láska k Dvořákově dceři Otilce. Romantický příběh věrné lásky Radúze a Mahuleny tak padl na úrodnou půdu. Sukova hluboká a krásná hudba obstála ve zkoušce času v podobě orchestrální suity - jeho Pohádka dnes patří ke klenotům české hudby. Zeyerova hra se po úspěšné premiéře v Národním divadle (1898) dočkala celé řady ztvárnění. Dnes se poprvé na CD objevuje neopakovatelná nahrávka s hvězdným hereckým obsazením (mezi mistry jeviště na nahrávce exceluje okouzlující Marie Glázrová v roli Mahuleny a Václav Voskacoby Radúz) a se…

Nová kompilace, ozdobená sličností digipakového obalu, ale důležitá především výběrem kompletu skladeb samotnou zpěvačkou - a blízkostí jejího významného životního jubilea! Od Suchého a Šlitra po H…

Nová kompilace, ozdobená sličností digipakového obalu, ale důležitá především výběrem kompletu skladeb samotnou zpěvačkou - a blízkostí jejího významného životního jubilea! Od Suchého a Šlitra po Horáčka a Hapku, od Václaváku po Paříž, od Černých Jessiík Potměšilým hostům, od společných písní v Klarinetech po sugestivní sólové recitaly je tu s námi: uhrančivá, vášnivá, velkým kumštem obdarovaná. Osobitou inventuru tvorby paní Hegerové najdete ve sleeve-notes Jiřího Černého, úplně všechno pak uslyšíte v téměř čtyřicítce písní. Pomohl je najít Petr Malásek, znalec libostí i na svůj vlastní repertoár proslule přísné umělkyně. Kompletní zvukový remastering odstranil možný studiový rez, ale citlivě zachoval patinu doby vzniku. Jen málo zpěváků dokáže sjednotit převzaté i originální, staré i nové či veselé i smutné silnou osobností do osobitosti. Tento výběr je jasný důkaz, že písně paní Hegerové tu výdrž trvale mají. Narozeninová hudební hostina dámy s vybraným vkusem!

Gabriela Beňačková, Naděžda Kniplová, Vilém Přibyl, Vladimír Krejčík, Anna Barová, Karel Berman; Orchestr a sbor Janáčkovy opery Brno, dirigent František Jílek - Legendární nahrávka z r. 1979 s Gab…

Gabriela Beňačková, Naděžda Kniplová, Vilém Přibyl, Vladimír Krejčík, Anna Barová, Karel Berman; Orchestr a sbor Janáčkovy opery Brno, dirigent František Jílek - Legendární nahrávka z r. 1979 s Gabrielou Beňačkovou v roli Jenůfy, nezapomenutelnou Naděždou Kniplovou jako Kostelničkou a Vilémem Přibylem v roli Laci. - Velké drama lidskosti, lásky a odpuštění zasazené do lidového prostředí slováckéhovenkova. - Drama poznamenané Janáčkouvou velkou bolestí nad smrtí milované dcery Olgy. - Dirigent František Jílek, velký znalec Janáčkova operního díla, v jedné ze svých vynikajících janáčkovských kreací.

Nově remasterováno. Deset houslových sonát představuje v Beethovenově díle nepřehlédnutelnou dominantu; stejně významné postavení má jejich kompletní nahrávka z let 1966-67 v diskografii Josefa Suk…

Nově remasterováno. Deset houslových sonát představuje v Beethovenově díle nepřehlédnutelnou dominantu; stejně významné postavení má jejich kompletní nahrávka z let 1966-67 v diskografii Josefa Suka a Jana Panenky. S odstupem času i tato nahrávka potvrzuje, jak výsadní místo měl Beethoven v repertoáru obou umělců. Pověstný krásný tón Josefa Suka je naprosto ve službě skladatele, jeho housle vyprávějí a zpívají. Panenkův Beethoven stále překvapuje bohatstvím artikulace, čistotou stylu a průzračným tónem. Mezi oběma umělci panuje porozumění a souhra podobná intimitě setkání dvou dobrých přátel po dlouhém odloučení. Jejich projev je prostý egoismu - oba dávají své hlasy, veškerou technickou virtuositu a muzikalitu do služeb skladatelova génia. Není divu, že tato nahrávka téměř po půl století stále patří k nejvyhledávanějším beethovenským kompletům. Pro současné vydání byla nově zdigitalizována a jemnou rukou remasterována z původních pásů. Slovo "legendární" je ve spojení s touto…

Dílo Antonína Dvořáka se těší na pódiích i v nahrávacích studiích oblibě, kterou se může chlubit jen několik málo dalších skladatelů v celé hudební historii. Symfonická tvorba je však tou oblastí, …

Dílo Antonína Dvořáka se těší na pódiích i v nahrávacích studiích oblibě, kterou se může chlubit jen několik málo dalších skladatelů v celé hudební historii. Symfonická tvorba je však tou oblastí, se kterou je Dvořákovo jméno spojováno nejčastěji. Předkládaná krabička obsahuje na 8 discích hned několik kompletů a shrnuje nejzávažnější Dvořákova symfonická díla. Vedle Symfonických básní a Koncertních předeher se zde poprvé u Supraphonu na CD objevuje pečlivě zremasterovaná Neumannova analogová nahrávka kompletních symfonií z let 1972-74 (dříve na CD vyšly pouze digitální nahrávky z 80. let). Václav Neumann navázal na silnou dvořákovskou tradici ČF po svých předchůdcích V. Talichovi a K. Ančerlovi a rozvinul ji ve zvukové barevnosti a romantickém rozmachu. Po dvou komorních kompletech (Panochovo kvarteto ad., SU 3815-2, SU 3921-2) a klavírním integrálu (R. Kvapil, SU 4018-2) si teď do knihovničky můžete přidat další ze "světů" Dvořákova obdivuhodného díla ve vysoceceněné interpretaci s…

Korunovace Karla VI. českým králem v Praze roku 1723 byla událostí roku. Vedle monumentální opery císařského kapelníka J. J. Fuxe Costanza e Fortezza se největší pozornosti dostalo melodramatu Subo…

Korunovace Karla VI. českým králem v Praze roku 1723 byla událostí roku. Vedle monumentální opery císařského kapelníka J. J. Fuxe Costanza e Fortezza se největší pozornosti dostalo melodramatu Subolea pacis Fuxova žáka J. D. Zelenky, který již přes deset let působil v drážďanské dvorní kapele. Ve sledu alegorií nás autor provází historií českých zemí a dovozuje nárok habsburského panovnického páru na českou korunu i dobro plynoucí z jeho panování českým zemím. Holdovací dílo vzbudilo největší pozornost právě hudební složkou. Zelenka důmyslně pracuje s instrumentací, často efektně používá obligátní sólové nástroje (mj. chalumeau). Na produkci se podílelo přes 150 účinkujících, mezi nimi i tehdy čtrnáctiletý František Benda. Představení v jezuitském Klementinu sklidilo veliký úspěchvznešeného obecenstva i královského páru, jezuité prodali přes 4000 (!) výtisků libret. V souvislosti s posledním velkolepým provedením díla v roce 2000 na Pražském hradu vznikla v interpretaci předních…

Renomované a kritikou vysoce oceňované Smetanovo trio po dokončení nahrávky kompletních trií Antonína Dvořáka (Supraphon) logicky navazuje integrálem díla Johannesa Brahmse. S klavírem si Brahms vy…

Renomované a kritikou vysoce oceňované Smetanovo trio po dokončení nahrávky kompletních trií Antonína Dvořáka (Supraphon) logicky navazuje integrálem díla Johannesa Brahmse. S klavírem si Brahms vysloužil obdiv již v dětství, často byl sám prvním interpretem svých skladeb. Mezi prvním triem, jež Brahms psal jako dvacetiletý, a tím posledním se rozprostírá téměř 40 let skladatelova života. Vedletří klavírních trií v tradičním obsazení napsal trio s lesním rohem a trio klarinetové. Zvuk lesního rohu, na který Brahms také sám hrál, prý velmi milovala skladatelova matka; hornové trio vzniklo v reakci na matčinu smrt. Inspirací pro vznik klarinetového tria pak posloužil vyhlášený klarinetista Richard Mühlfeld, kterého si skladatel nesmírně vážil. Hostem Smetanova tria na nahrávce je vynikající klarinetistka Ludmila Peterková a hornista Přemysl Vojta, vítěz soutěže ARD Mnichov (2010) a držitel Beethovenova prstenu. Brahms s jemností i strhující romantickou expresí Smetanova tria Nová…

Vivaldiho není třeba představovat, další jména (Caldara, Fasch, Tůma) jsou známa především milovníkům barokní hudby, s pozoruhodným dílem Reichenauera či Jiránka se i odborníci seznamují až v posle…

Vivaldiho není třeba představovat, další jména (Caldara, Fasch, Tůma) jsou známa především milovníkům barokní hudby, s pozoruhodným dílem Reichenauera či Jiránka se i odborníci seznamují až v posledních letech, mj. prostřednictvím řady Hudba Prahy 18. století. Společným jmenovatelem všech těchto skladatelů je Praha; pro některé znamenala významnou část jejich umělecké dráhy, u jiných jen krátkou epizodu nebo přestupní stanici. Praha představovala tavící tyglík, v němž se setkávaly Drážďany, Vídeň, Neapol i Benátky, přetavovaly se tu vlivy ze všech významných hudebních center Evropy. V sálech výstavních šlechtických paláců tito skvělí hudebníci ku potěše svých pánů hráli vlastní komorní hudbu, jejíž originalitu a nádheru můžeme dnes znovu objevovat. S noblesou a spontánní muzikalitou renomovaného souboru Collegium Marianum se na nahrávce pojí pulsující italská krev přizvaného fenomenálního fagotisty Sergia Azzoliniho. Esprit a noblesa hudby, jež rozeznívala pražské barokní paláce *…

U příležitosti 90. výroční narození Viktora Kalabise, jedné z nejvýraznějších skladatelských osobností české hudby 20. století, vydává Supraphon tento výběr z jeho symfonické a koncertantní tvorby.…

U příležitosti 90. výroční narození Viktora Kalabise, jedné z nejvýraznějších skladatelských osobností české hudby 20. století, vydává Supraphon tento výběr z jeho symfonické a koncertantní tvorby. Život skladatele i jeho manželky, cembalistky Zuzany Růžičkové, poznamenala nejdříve válka, posléze svěrací kazajka komunistického režimu. Obě formy nesvobody se výrazně otiskly i do Kalabisovy tvorby. JehoSinfonia pacis, v zahraničí jedna z nejhranějších skladeb soudobé české hudby, odrážela eskalované napětí studené války, aniž autor přistoupil na klišé tehdejších komunistických "mírových" proklamací. V souvislosti se Symfonií č. 3 (1970-71) autor mluvil o úzkosti pookupačních let, o vzdoru i konečné rezignaci nad neustálým potlačováním pravdy. Kalabisova díla se těšila pozornosti významných orchestrů, dirigentů i sólistů (mj. Berlínská filharmonie, Matačić, Casadesus, Blomstedt, Rilling, Ančerl ad.). Tento výběr nahrávek je svědectvím silné skladatelské osobnosti i atmosféry doby, v níž…

Greatest Hits [Remastered]

Queen II [2011 Remaster]

A Day At The Races [2011 Remaster]

Nirvana [International Version]

Abba

Karel Kryl na pódiu - a hned na tom historicky mimořádném! Lidé milují Kryla především originálního, písničkářského, akusticky autentického. Lepší příklad toho všeho, než je právě tato paní Marlene…

Karel Kryl na pódiu - a hned na tom historicky mimořádném! Lidé milují Kryla především originálního, písničkářského, akusticky autentického. Lepší příklad toho všeho, než je právě tato paní Marlene Kryl připravená 2CD kombinace koncertních záznamů z let 1990 a 1991, budete hledat jen těžko. Pražská Lucerna se v lednu 1990 stala svědkem Krylova návratu v plné síle, se vším nepředstíraným optimismem velkého očekávání, vtipem šťastného navrátivšího se poutníka, melancholickým básněním, ironickým veršováním, a především báječně uvolněným a výborným písničkářstvím. Společně s bonusem z plzeňské Porty, zaznamenaným o více než rok později, je to výborný dokument o době a lidech, zpívajících i dýchajících s tím malým mužem na velkém pódiu, který měl sílu oslovit, oslnit a odměnit opravdové posluchače jeho příběhů. Sestava celkem čtyřiceti mimořádných artefaktů: písní, básní a promluv.

News Of The World [2011 Remaster]

Jazz [2011 Remaster]

Innuendo [2011 Remaster]

Abraxas nesporně patří mezi naše zásadní stylotvorné kapely - a tahle pocta ukazuje, jak dobře to funguje i v roce 2014! Funk, hard rock, disco, art rock, punk či latina, to všechno přitažlivě prop…

Abraxas nesporně patří mezi naše zásadní stylotvorné kapely - a tahle pocta ukazuje, jak dobře to funguje i v roce 2014! Funk, hard rock, disco, art rock, punk či latina, to všechno přitažlivě propletené v hitech Slávka Jandy, Miroslava Imricha a spol., se na tomto 2CD proměnilo v celkem 28 cover verzí od našich různorodě slavných interpretů, příležitostných spojení a nečekaných objevů. Mezi první oficiálně nahrané obdivovatele patřily Kurtizány z 25. Avenue s Každej den je to jinak, následoval Bruno Ferrari a postupně se přidali další: Kamil Střihavka, Roman Holý, Tata Bojs, Fanánek, Sto zvířat, Boris Carloff, Laura a její tygři, Atari Terror nebo Plexis, ale také Midi Lidi, Viktor Dyk, Vašek Bláha s Matějem Homolou, Erika Fečová a spousta dalších. Obyčejnej svět, Honza rock 'n 'roll star, Nekonečný boogie, Země se točí dokola, Poprvé, Měsíc, Karel drogy nebere, Praha - Bohumín, Manéž, King Kong, Box… Je jasné, že stylově se tahle pocta pohybuje mezi poměrně vzdálenými mantinely:…

Comeback Ready Kirken je tu... Kapela vydala své nové album s názvem BOX, kterým navázala na svá nejúspěšnější alba z období hitů jako Černý brejle, nebo 1+1. Kirkeni opět potvrzují, že jsou ve for…

Comeback Ready Kirken je tu... Kapela vydala své nové album s názvem BOX, kterým navázala na svá nejúspěšnější alba z období hitů jako Černý brejle, nebo 1+1. Kirkeni opět potvrzují, že jsou ve formě a jejich nové CD je plné svěžích hitovek.

Muzikál Janka Ledeckého "Hamlet" se vrátil! Tentokrát na scénu Divadla Broadway! V hlavních rolích účinkují: Václav Noid Bárta, Janek Ledecký, Eliška Bučková, Ondřej Ruml, Josef Vojtek, Leona Machá…

Muzikál Janka Ledeckého "Hamlet" se vrátil! Tentokrát na scénu Divadla Broadway! V hlavních rolích účinkují: Václav Noid Bárta, Janek Ledecký, Eliška Bučková, Ondřej Ruml, Josef Vojtek, Leona Machálková, Marta Jandová, Martin Pošta, Josef Laufer, Tomáš Trapl a další. Více o muzikálu najdete na: www.hamlet-muzikal.cz

Divoká, žánrově barevná a svižná muzika s vtipnými texty ze života, které uhranou přímočarostí, pobaví ostřejším slovníkem nebo naopak přimějí k zamyšlení - to jsou Poletíme?, sedmičlenný ansámbl, …

Divoká, žánrově barevná a svižná muzika s vtipnými texty ze života, které uhranou přímočarostí, pobaví ostřejším slovníkem nebo naopak přimějí k zamyšlení - to jsou Poletíme?, sedmičlenný ansámbl, o kterém se mluví jako o jedné z nejzábavnějších tuzemských kapel současnosti. Že na tom opravdu něco je, si budete moci ověřit 12. září, kdy Poletíme? vyjde u Supraphonu nové album Turbošansón, na které se skupině dle vlastních slov vůbec poprvé podařilo přenést energii typickou pro koncerty. Stylově se můžeme těšit na charakteristický výbušný mix zajímavých hudebních ingrediencí, což naznačuje ostatně i název Turbošansón, který komentuje frontman Poletíme? Rudolf Brančovský takto: "Pro naši kapelu se těžko hledá stylové zařazení. Na šraml jsme málo dřevění. Na country jsme příliš punkoví. Na jazz se máme příliš rádi. Na swing jsme málo zvědaví. Hrajeme jemně a pak hned zase jako burani. Pomalu a pak rychle. Žijeme pro písničky - příběhy - šansony. A protože je šanson většinou takovej…

Světová premiéra první opery Leoše Janáčka Šárka na CD je posledním chybějícím titulem v řadě nahrávek Janáčkových oper. Tento svůj první operní opus začal psát mladý Janáček v r. 1887 a v následuj…

Světová premiéra první opery Leoše Janáčka Šárka na CD je posledním chybějícím titulem v řadě nahrávek Janáčkových oper. Tento svůj první operní opus začal psát mladý Janáček v r. 1887 a v následujícím roce práci přerušil a nedokončenou verzi odložil. Po té se k Šárce vrátil již jako zralý a uznávaný skladatel v roce 1918, provedl řadu změn ve zpěvních partech ado instrumentace 3. jednání zapojil svého žáka Osvalda Chlubnu. Premiéra Šárky se uskutečnila v brněnském Národním divadle v listopadu 1925. Do konečné verze Šárky se tedy promítl Janáček okouzlený romantismem osmdesátých let 19. století i Janáček zralý mistr a autor tehdy již známých oper Jenůfa a Káťa Kabanová. Při realizaci této nahrávky se setkaly umělecké špičky - světově uznávaný janáčkovský dirigent a badatel sir Charles Mackerras, v hlavních rolích Šárky a Ctirada pěvecké hvězdy Eva Urbanová a Peter Straka. Excelentní výkon podává Česká filharmonie a Pražský filharmonický sbor. Pro tuto nahrávku pořídila Universal…

Mohlo by tu byt i lip